In dit artikel
AI-afbeeldingen maken die in je huisstijl passen, begint niet bij een prompt maar bij een vastgelegde beeldstijl: je kleuren, het licht, de compositie, de onderwerpen en wat er nooit in beeld komt. Daarna werk je met referentiebeelden in plaats van alleen met woorden, bijvoorbeeld met style references in Midjourney, referentiebeelden in Gemini of een eigen stijlmodel in Adobe Firefly. Elk beeld gaat langs een vaste check voordat het de deur uitgaat. De art direction blijft bij jou.
Waarom AI-afbeeldingen zo snel uit je huisstijl lopen
Laat vijf mensen in je bedrijf elk een AI-beeld maken voor dezelfde campagne en je krijgt vijf stijlen. Dat heeft drie oorzaken.
Elk model heeft een eigen standaardlook: glanzend, veel contrast, perfecte huid, warm filmlicht. Stuur je niet, dan krijg je de stijl van het model in plaats van de jouwe. Je klanten herkennen die look ook. Daarnaast is elke opdracht een nieuwe worp met de dobbelsteen: dezelfde prompt, de tekstopdracht die je intypt, geeft telkens een ander beeld. En woorden zijn onnauwkeurig. 'Warm en professioneel' betekent voor iedereen iets anders, ook voor een taalmodel.
De tools zijn de afgelopen tijd veel beter geworden in consistentie, vooral door het werken met referentiebeelden. Maar ze houden alleen jouw stijl vast als je die stijl eerst zelf hebt vastgelegd.
Een afbakening. Dit artikel gaat over campagne- en contentbeeld: social posts, blogs, nieuwsbrieven en advertenties. Gaat het om je product zelf, lees dan AI-productfotografie: daar begint alles bij een echte foto. En de rechten staan in AI en auteursrecht. Kort gezegd mag je AI-beelden volgens de voorwaarden van de meeste tools zakelijk gebruiken, maar is een volledig door AI gemaakt beeld waarschijnlijk niet auteursrechtelijk beschermd, en loop je risico als het lijkt op werk van een ander, een merk of een bestaand persoon.
Stap 1: leg je beeldstijl vast voordat je één prompt schrijft
Een goede huisstijl heeft een beeldtaal: afspraken over hoe je foto's en illustraties eruitzien. In de praktijk staat de beeldtaal vaak in één vage zin in het handboek. Voor AI heb je meer nodig: een beeldstijlkaart op één pagina.
| Onderdeel | Wat je vastlegt | Voorbeeld |
|---|---|---|
| Kleur | Twee of drie dominante kleuren met hexcode, en wat nooit | Diepblauw #1F3A5F en zand, nooit neon of paars |
| Licht | Soort licht, richting en tijd van de dag | Zacht daglicht van opzij, geen studioflits |
| Compositie | Kadrering, standpunt en lege ruimte | Ooghoogte, links een derde vrij voor tekst |
| Onderwerpen en mensen | Wat je laat zien en hoe mensen eruitzien | Echte werksituaties, gewone kleding, geen poserende lach |
| Textuur en nabewerking | Materiaal, korrel, kleurbewerking | Lichte korrel, mat, iets ontkleurd |
| Formaten | De verhoudingen die je nodig hebt | 1:1, 4:5, 9:16 en 16:9 |
| Nooit | Wat er niet in mag | Tekst of logo's in het beeld, bekende merken, glimmende plastic huid |
Heeft je merk een herkenbaar element, leg dat dan apart vast. In de huisstijl die ik voor Koach ontwierp, is dat de oranje bal: van app-icoon tot website. Zo'n element beschrijf je inclusief hoe het wel en niet gebruikt wordt.
Zet de kaart daarna om in een vast stijlblok: een alinea die je in elke prompt plakt.
Stijl: documentaire foto, zacht daglicht van links, ooghoogte. Kleuren gedempt, met diepblauw (#1F3A5F) en zand als hoofdkleuren. Lichte korrel, matte afwerking, iets ontkleurd. Echte mensen in gewone werkkleding, geen poserende lach. Links een derde van het beeld rustig, voor tekst. Geen tekst, geen logo's, geen merknamen in beeld.
Stap 2: werk met referentiebeelden, niet alleen met woorden
Een beeld zegt meer dan je stijlblok. Daarom stel je een referentieset samen: vijf tot vijftien goedgekeurde beelden die precies in je stijl zijn. Eigen foto's, eerdere campagnebeelden of werk van een ontwerper waarvan jij de rechten hebt. Gebruik geen beelden van anderen als referentie: dan erft je resultaat hun rechtenprobleem.
Maak daarbij onderscheid tussen twee soorten referenties:
- Een stijlreferentie bepaalt hoe het eruitziet: kleur, licht, textuur, sfeer.
- Een onderwerpreferentie bepaalt wat erop staat: een persoon, een object, een ruimte.
Veel tools kunnen beide, maar niet altijd tegelijk en niet even goed. Bewaar de set op één centrale plek, zodat iedereen in je team dezelfde beelden gebruikt.
Merkconsistentie per tool: Midjourney, Gemini en Firefly
AI-beeldtools veranderen elke paar maanden van versie en functies. Hieronder staat hoe je stijl vasthoudt per tool, stand oktober 2026. Controleer de namen en functies in de documentatie van de tool voordat je ermee aan de slag gaat.
| Tool | Hoe je je stijl vasthoudt | Sterk in | Let op |
|---|---|---|---|
| Midjourney | Style reference, moodboards, persoonlijk stijlprofiel | Sfeer en esthetiek | Beelden zijn standaard openbaar zichtbaar |
| Gemini (Nano Banana) | Meerdere referentiebeelden per opdracht, bewerken in gesprek | Consistent bewerken, personen en objecten gelijk houden | Kies bewust welk model je gebruikt |
| Adobe Firefly | Stijlreferentie, Custom Models op eigen beeld | Een eigen stijlmodel, werken binnen Adobe | Custom Models zijn nog in bèta en kosten credits |
| ChatGPT | Referentiebeelden uploaden en gericht bewerken | Snel bijsturen in gesprek | Zeg expliciet wat niet mag veranderen |
Midjourney: style references en moodboards
In Midjourney voeg je een style reference toe met de parameter --sref, gevolgd door de link naar je eigen referentiebeeld of een stijlcode. Met --sw bepaal je hoe zwaar die stijl meeweegt. Daarnaast kun je een moodboard aanleggen, een opgeslagen verzameling referentiebeelden die je steeds opnieuw gebruikt, en een persoonlijk stijlprofiel dat leert welke beelden jij mooi vindt.
Sinds juni 2026 werkt Midjourney standaard met de V8-modellen. Volgens Midjourney werken style references en personalisatie daarin hetzelfde als in V7. Omni Reference (--oref), waarmee je een vast object of personage meeneemt, liep bij die overstap nog via V7. Controleer dus per functie in welke versie hij werkt. Midjourney staat vooral bekend om sfeer. Moeten details bij een bewerking exact gelijk blijven, dan ligt Gemini meer voor de hand.
Gemini en Nano Banana: bewerken met referentiebeelden
Nano Banana is de naam van de beeldmodellen van Gemini. Volgens de documentatie van Google kun je tot 14 referentiebeelden in één opdracht meegeven, en blijven tot vier of vijf personen herkenbaar, afhankelijk van het model. Het premiummodel Nano Banana Pro kan daarnaast tot drie beelden als pure stijlreferentie gebruiken.
De kracht zit in bewerken. Je maakt één beeld dat goed is en vraagt daarna om varianten: 'dezelfde scène, maar in herfstlicht' of 'zelfde persoon, nu aan de telefoon'. De rest blijft gelijk. Zo houd je een serie beelden voor één campagne bij elkaar.
Gebruik de eerste drie beelden alleen als stijlreferentie: kleur, licht en textuur. Gebruik het vierde beeld als referentie voor de ruimte. Maak een beeld van een monteur die een cv-ketel controleert in deze ruimte, in deze stijl. Verander niets aan de ruimte. Geen tekst en geen logo's in beeld.
Elk beeld uit Gemini krijgt een onzichtbaar SynthID-watermerk. Haal dat er niet uit.
Adobe Firefly: stijlreferentie en een eigen model
In Firefly upload je een beeld als stijlreferentie bij je opdracht. Een stap verder gaat Firefly Custom Models: je traint een eigen model op een set eigen beelden in je stijl. Volgens Adobe is dat sinds maart 2026 als openbare bèta beschikbaar voor betalende individuele abonnees, is je model standaard privé en gebruikt Adobe je trainingsbeelden niet voor zijn algemene modellen. Trainen en genereren kosten credits uit je abonnement.
Een eigen model loont als je veel beeld maakt in één vaste illustratie- of fotostijl, bijvoorbeeld voor een reeks blogs of social posts. Voor een paar beelden per maand is een goede referentieset genoeg.
ChatGPT, Canva en je advertentieplatform
In ChatGPT kun je referentiebeelden uploaden en een beeld gericht laten bewerken. Zeg daarbij altijd wat er niet mag veranderen. Canva gebruik je vooral om het beeld daarna in je eigen opmaak te zetten, met de kleuren, lettertypes en logo's uit je Brand Kit. En ook advertentieplatforms maken zelf beeld, zoals Asset Studio in Google Ads. Daar gelden dezelfde regels: jouw stijl als basis, jij keurt.
Een vaste werkwijze: van beeldbriefing tot goedgekeurd beeld
- Schrijf een beeldbriefing per campagne. Doel, kanaal, formaten, de boodschap van het beeld, wat erop moet en welk gevoel het moet geven. De stijlkaart gaat altijd mee.
- Genereer met je stijlblok en je referentieset. Werk in kleine series en verander per ronde één ding: het onderwerp, het licht of de kadrering. Dan zie je wat het effect is.
- Kies streng. Hooguit twee of drie beelden per serie gaan door. Een beeld dat bijna goed is, gooi je liever weg dan dat je het repareert.
- Werk na in je eigen programma. Kadreer, breng de kleuren terug naar je palet en plaats je logo en tekst zelf, in Canva, Figma of Photoshop. Laat AI nooit je logo of je tekst in het beeld tekenen: letters en vormen kloppen dan vaak net niet.
- Doe de beeldcheck. Zie hieronder.
- Archiveer. Bewaar per goedgekeurd beeld de prompt, de referenties, de tool, de versie en de datum. Dan kun je later een vervolg maken in dezelfde stijl, en kun je laten zien wat je eigen inbreng was.
Beeldcheck: zo keur je een AI-beeld voordat het de deur uitgaat
- Het beeld ligt naast je stijlkaart en je referentieset en hoort duidelijk bij dezelfde familie.
- De kleuren vallen binnen je palet.
- Er zitten geen AI-fouten in: handen, ogen, tekst, objecten die in elkaar overlopen of details die nergens op slaan.
- Er staan geen herkenbare merken, logo's of gezichten van bestaande personen in.
- Het beeld geeft geen verkeerde voorstelling van je product, je pand of je team.
- Lijkt het beeld echt en toont het bestaande personen, voorwerpen, plaatsen of gebeurtenissen? Dan meld je dat het met AI is gemaakt. Wanneer dat moet, lees je in AI Act voor het mkb.
- Het beeld heeft een beschrijvende bestandsnaam en een goede alt-tekst.
- De AI-metadata en het watermerk zitten er nog in.
- Je eigen toets: zou een klant bij dit beeld denken 'dat is AI'? Stoort je dat, gebruik het dan niet.
Wanneer AI-beeld niet de juiste keuze is
AI-beeld is sterk voor sfeer, achtergronden, illustraties bij een blog en varianten van een campagne. Er zijn plekken waar je beter iets anders kiest.
- Je logo. Een AI-logo is een snelle schets, geen merk. Waarom, lees je in logo maken met AI.
- Je team, je pand en je werk. Klanten willen zien wie er komt en hoe het eruitziet. Gegenereerde 'medewerkers' zijn misleidend.
- Klantverhalen en reviews. Nooit met een AI-gezicht. Ook niet 'ter illustratie'.
- Je product. Daar begint alles bij een echte foto.
Een praktische tip: plan één keer per jaar een fotoshoot met eigen mensen, je eigen ruimte en je eigen werk. Je hebt dan echte beelden voor de plekken waar echtheid telt, en meteen een sterke referentieset voor al het AI-beeld daarna.
Conclusie: de art direction blijft bij jou
AI-afbeeldingen maken die in je huisstijl passen, lukt als je de volgorde omdraait: eerst je beeldstijl vastleggen, dan pas prompten. Werk met een vast stijlblok en een referentieset van eigen beelden, gebruik de functies van je tool om die stijl vast te houden, en plaats je logo en tekst zelf. Elk beeld gaat langs dezelfde check. De tool maakt het beeld, jij houdt de art direction: de regie over hoe je merk eruitziet, en de beslissing of een beeld daarbij hoort.
Heb je nog geen vastgelegde beeldtaal, of alleen een logo? Lees dan eerst wat er in een complete huisstijl hoort in huisstijl laten maken. Benieuwd wat het kost als ik je advertentieaccount inricht? Download de prijslijst.
Veelgestelde vragen
Hoe maak je AI-afbeeldingen in je eigen huisstijl?
Leg eerst je beeldstijl vast op één pagina: kleuren met hexcodes, het soort licht, de compositie, welke onderwerpen en mensen je laat zien en wat er nooit in beeld komt. Verzamel daarna vijf tot vijftien goedgekeurde beelden in je stijl als referentieset. Gebruik die als stijlreferentie in je AI-tool, plak een vast stijlblok in elke prompt en kies streng. Plaats je logo en tekst daarna zelf in je eigen ontwerpprogramma. Leg elk beeld voor gebruik naast je stijlkaart.
Wat is een style reference in Midjourney?
Met een style reference geef je Midjourney een of meer voorbeeldbeelden mee waarvan het de stijl overneemt: kleur, licht, textuur en sfeer, niet het onderwerp. Je voegt de parameter --sref toe aan je prompt, gevolgd door de link naar je eigen referentiebeeld of een stijlcode. Met --sw bepaal je hoe zwaar die stijl meeweegt. Gebruik bij voorkeur beelden uit je eigen huisstijl als referentie, niet werk van anderen. Midjourney verandert regelmatig van versie, dus controleer in de documentatie hoe het in de versie werkt die je gebruikt.
Wat is Nano Banana Pro?
Nano Banana is de naam die Google gebruikt voor de beeldmodellen van Gemini. Nano Banana Pro is volgens de documentatie van Google het premiummodel voor complexere beeldopdrachten, en Nano Banana 2.1 het snellere hoofdmodel (stand oktober 2026). Ze zijn sterk in het bewerken van een beeld in een gesprek en in het combineren van meerdere referentiebeelden, waarbij personen en objecten herkenbaar blijven. Je gebruikt ze in de Gemini-app en via Google AI Studio. Elk gegenereerd beeld krijgt een onzichtbaar SynthID-watermerk.
Kun je met AI een huisstijl maken?
Je kunt AI gebruiken voor een moodboard, kleurvoorstellen en snelle schetsen van een richting. Een huisstijl is meer: een systeem van logo, kleuren, typografie, beeldtaal en regels dat past bij je positionering en dat je kunt beschermen. Daarvoor zijn keuzes nodig die AI niet maakt, en een logo dat volledig door AI is gemaakt, lijkt makkelijk op dat van een ander. Gebruik AI dus als startpunt voor het gesprek met een ontwerper, en daarna om beeld te maken binnen de huisstijl die er ligt.
Benieuwd hoe ik dit in de praktijk aanpak?
Het pitchdeck laat de hele werkwijze zien.
Geschreven door Dennis Boekhout
Marketing freelancer uit 's-Hertogenbosch. Volg op LinkedIn (opent in een nieuw tabblad)